De la modernidad ilustrada a la ilustración modernista
Homenaje a Fausto Ramírez
Ramírez, Fausto, 1938- -- Homenajes.
Historiadores de arte.
Arte mexicano.
Este volumen compila quince ensayos y un prólogo que se ocupan de sendos problemas histórico-artísticos del arte hispanoamericano de los siglos xix y xx, bajo el debate de la modernidad, las corrientes estéticas y las identidades nacionales. No solo se trata de estudios de caso situados en cuatro países, sino de distintos modelos de aproximación a partir de las narrativas nacionales, los nuevos medios visuales, los escenarios y paisajes de la geografía americana y algunos personajes clave en la modernidad y la modernización de las artes.
Un gran interés detonó la obra analítica y precursora de Fausto Ramírez desde finales de la década de 1970, tan sugerente como sostenida, para entreverar las vertientes poéticas e ideológicas del nacionalismo y la modernidad en México. Esto se palpa en los temas y problemas disciplinares que ahora mismo ocupan el interés de otros tantos especialistas en este campo. A la par de un merecido tributo a un maestro e historiador del arte mexicano, original y ejemplar, aquí se recogen las múltiples lecturas que desatan las obras en su contexto estético —e invariablemente histórico-ideológico—, merced al trabajo de reconocidos especialistas de Argentina, Perú y México.
En estos textos se pueden seguir algunas de las ramificaciones inaugurales de la nutrida producción de Ramírez y la vigencia y validez de sus ideas y aportaciones, desde origen cuestionadoras, reveladoras e intensas. En palabras de Rita Eder y Cuauhtémoc Medina, este autor asumió una ruta crítica, una agenda personal “sin la limitación de las ideologías” y que, por una posición de inconformidad con las teorías, generó un nuevo “modelo de práctica”.
Jaime Cuadriello
María José Esparza Liberal
Angélica Velázquez Guadarrama
Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Estéticas
16-XI-2021
Esther Acevedo
Roberto Amigo
Hugo Arciniega
Helia Bonilla
Jaime Cuadriello
Rita Eder
María José Esparza Liberal
Renato González Mello
Natalia Majluf
Laura Malosetti
Cuauhtémoc Medina
Ana Luisa Montes de Oca
Alberto Nulman
Patricia Pérez Walters
Fausto Ramírez
Itzel Rodríguez Mortellaro
Angélica Velázquez Guadarrama
D.R. © 2021 Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas
<strong><a href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/derechos_autor">Licencia de uso</a></strong>
<a href="https://www.youtube.com/watch?v=1wMgb0wR2JE&list=PLCDl5M_qkVRFZ1aTffFGVPoovFfvDItxB">Coloquio-homenaje "De la modernidad ilustrada a la ilustración modernista"</a>
PDF
Español
Libro
ISBN electrónico: 978-607-30-5262-7
ISBN impreso: 978-607-30-5263-4
Ciudad de México
XXXV Coloquio Internacional de Historia del Arte.
Continuo/discontinuo: los dilemas de la historia del arte en América Latina
Historia del Arte
Arte – América Latina – Historia — Congresos
¿Qué clase de historia del arte se produce desde y sobre América Latina? ¿Cómo se articulan las relaciones entre la historia del arte, la historia, la antropología y otras disciplinas? Estas preguntas pretenden abrir el debate en torno a los discursos sobre el tema. El pensamiento de José Ortega y Gasset y su idea de cultura, identificada por algunos con la historiografía de la misma -quizá como un modo de superar el eurocentrismo y la condición colonial- , han dejado una huella importante y han sentado una tradición de trabajo para los estudios de arte latinoamericanos. Impronta y herencia que habría que analizar más a fondo ya que, si bien esta tradición ha enriquecido la historia del arte, también plantea problemas en la medida en que ha llegado a opacar otras herramientas metodológicas o provocado un retardo en su desarrollo como disciplina independiente. Si miramos el revolucionado campo de la historia del arte hoy día, es evidente que potencia la teoría de la imagen, cuestiona los patrones cronológicos y las pertenencias geográficas, y tiende a buscar categorías que permiten pensar una historia del arte global que supone mirar desde horizontes cruzados y posicionarse entre los cuatro puntos cardinales, más que en los límites del Estado-nación. Esto significa encontrar otros modos de entender el arte desde categorías como la espacialidad, la materialidad, los procesos de percepción, la configuración neuronal del cerebro y las distintas maneras de comprender la generación de las emociones y varios otros campos que comparte con la antropología, como la noción de persona, el cuerpo humano, la relación cultura-naturaleza.
Algunas historias del arte global proponen cancelar las diferencias culturales e ideológicas. Y, sin embargo, su crítica al historicismo, a las teorías del estilo como una fabricación eurocéntrica, y su cuestionamiento de los horizontes cronológicos establecidos llevan a revisar en forma crítica la construcción tradicional de las historias nacionales y también las actuales y renovadas modalidades narrativas. Esta problemática afecta en ocasiones las maneras de pensar y escribir una historia del arte latinoamericano fundamentada en un cartabón que privilegia criterios y periodizaciones establecidos, resuelve en forma antológica su atomización e incursiona poco en los estudios comparativos.
Verónica Hernández Díaz (coord.)
María Isabel Baldasarre
Cecilia Belej
Fernando Berrojalbiz
Rita Eder
María Soledad García Maidana
Nahela Hechavarría Pouymiró
Verónica Hernández Díaz
Marie-Areti Hers
Félix A. Lerma
Louise Noelle
Laura Malosetti Costa
Luiz Renato Martins
Josefina de la Maza Chevesich
Adriana Ortega Orozco
Gabriela A. Piñero
Georges Roque
Natalia de la Rosa de la Rosa
Darío G. Steimberg
Sandra M. Szir
Ninel Valderrama Negrón
Luis Vargas-Santiago
Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas.
02-10-2011 / 06-10-2011
D.R. © 2017 Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas
<strong><a title="licencia" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/derechos_autor" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Licencia de uso</a></strong>
PDF
Español
Libro
ISBN 978-607-02-8782-4
<p class="p1"><a href="http://dx.doi.org/10.22201/iie.9786070287824e.2017">http://dx.doi.org/10.22201/iie.9786070287824e.2017</a></p>
Ciudad de México
XXXVII Coloquio Internacional de Historia del Arte.
Estética del paisaje en las Américas
XXXVII Coloquio Internacional de Historia del Arte.
Landscape Aesthetics in the Americas
Historia del Arte
Paisaje – América – Congresos
Naturaleza (Estética) – Congresos
Paisaje en el arte
Art History
Landscape - Americas - Conferences
Nature (Aesthetics) - Conferences
Landscape in art
El XXXVII Coloquio Internacional de Historia del Arte del Instituto de Investigaciones Estéticas se llevó a cabo en la ciudad de Querétaro, entre el 6 y el 10 de octubre de 2013. Dicho encuentro académico contó con la presencia de dos conferenciantes magistrales, Fausto Ramírez en la sesión inaugural y Edward J. Sullivan en la clausura, el primero centrado en José María Velasco y el segundo en Francisco Oller. Se presentaron además 36 ponencias, de las cuales se incluyen 21 en esta publicación, a lo que agregamos, a manera de introducción, una relatoría realizada por el propio Sullivan.
En esta ocasión el tema, “Estética del paisaje en las Américas”, se propuso como una reflexión acerca del territorio americano y sus representaciones visuales, literarias y acústicas, mismas que han contado con una larga tradición en los estudios sobre arte. Efectivamente, las investigaciones estéticas sobre la noción de paisaje se integran a diversos campos de estudio, por lo que surge la necesidad de perfilar la contribución específica del estudio de la imagen, buscando entender el fenómeno complejo del paisaje y del territorio. De este modo, la discusión acerca del paisaje en todo el continente americano se articuló tomando en cuenta una diversidad de posiciones teóricas y analíticas, y de prácticas para la intervención en el territorio, así como la representación de paisajes inexistentes o utópicos y la invención de métodos de representación.
The XXXVII Coloquio Internacional de Historia del Arte of the Instituto de Investigaciones Estéticas was held in the city of Querétaro, between October 6 and 10, 2013. This academic meeting was attended by two keynote speakers, Fausto Ramírez at the inaugural session and Edward J. Sullivan at the closing session, the first focused on José María Velasco and the second on Francisco Oller. There were also 36 dissertations, of which 21 are included in this publication, to which we add, as an introduction, a report by Sullivan himself.
On this occasion the subject, "Landscape aesthetics in the Americas", was proposed as a reflection on the American continent and its visual, literary and acoustic representations, which have had a long tradition in art studies. Indeed, aesthetic research on the notion of landscape belongs to various fields of study, so the need arises to outline the specific contribution of the study of the image, seeking to understand the complex phenomenon of landscape and territory. In this way, the discussion about the landscape throughout the American continent was articulated taking into account a diversity of theoretical and analytical positions, and practices for intervention in the territory, as well as the representation of nonexistent or utopian landscapes and the invention of representation methods.
Louise Noelle (coord.)
David M. J. Wood (coord.)
Liliana Carachure Lobato
Dennis Carr
Dafne Cruz Porchini
Gustavo Curiel
Catherine R. Ettinger
Carla Hermann
Arnulfo Herrera
Verónica Hernández Díaz
Jennifer Jolly
Peter Krieger
Louise Noelle
Eugenia Macías
Jorge Alberto Manrique
Anna O. Marley
Charmaine Nelson
Alberto Nulman Magidin
Adriana Ortega Orozco
Fausto Ramírez
Bruce Robertson
Itzel Rodríguez Mortellaro
Iván Ruiz
Fabiana Serviddio
Edward J. Sullivan
Daniel Vargas Parra
David M. J. Wood
Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas.
06-10-2013 / 10-10-2013
D.R. © 2015 Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas
<strong><a title="licencia" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/derechos_autor" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Licencia de uso</a></strong>
PDF es
PDF en
Español
English
Libro
ISBN 978-607-02-6272-2 (Español)
<p class="p1"><a href="http://dx.doi.org/10.22201/iie.9786070262722e.2017">http://dx.doi.org/10.22201/iie.9786070262722e.2017</a></p>
ISBN 978-607-02-6291-3 (English)
Ciudad de México
Cine mudo latinoamericano: inicios, nación, vanguardias y transición
Cine mudo latinoamericano
Inicios del cine latinoamericano
Documentales de la Revolución mexicana
Documentales de México posrevolucionario
Literatura, vanguardias y cine
Transición del cine mudo latinoamericano al sonoro
Reunión de trabajos sobre un periodo poco revisado y razonado de la historiografía fílmica latinoamericana, que abarca de finales del siglo XIX hasta las tres primeras décadas del XX. Se examina la naturaleza cosmopolita de los filmes que llegaron de Europa y los Estados Unidos a Latinoamérica; se analiza cómo el cine documental articuló los mitos y exaltó a los personajes históricos; se explora el séptimo arte en los contextos de circulación y exhibición, y se estudia la asimilación de los cambios económicos, sociales y culturales dentro del discurso fílmico, sin dejar de lado la importancia del papel de los críticos de cine, realizadores y actores en esta etapa fundacional del cine latinoamericano.
Aurelio de los Reyes
David M.J. Wood
Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Estéticas
03-05-2016
Maria Chiara D'Argenio
John Fullerton
Miriam V. Gárate
Alfonso Gumucio Dagron
Lucio Mafud
Ángel Miquel
Violeta Núñez Gorritti
Paulo Antonio Paranaguá
Aurelio de los Reyes
Paul A. Schroeder Rodríguez
Eduardo de la Vega Alfaro
Emmanuel Vincenot
David M. J. Wood
D.R. © 2015 Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas
<strong><a title="licencia" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/derechos_autor" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Licencia de uso</a></strong>
<a href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/66">II Coloquio Internacional de Cine</a>
PDF
Español
Libro
ISBN 978-607-02-7463-3
<p class="p1"><a href="http://dx.doi.org/10.22201/iie.9786070274633e.2016">http://dx.doi.org/10.22201/iie.9786070274633e.2016</a></p>
Ciudad de México
Imágenes de historia contemporánea. Pintura e historia argentina a finales de los años sesenta: la muerte del <em>Che</em> Guevara y la serie <em>La lección de anatomía</em> de Carlos Alonso
<p>Carlos Alonso fue un pintor argentino muy comprometido con la política latinoamericana de su época. Su obra <em>La lección de anatomía</em>, en la que retrataba la muerte del <em>Ch</em>e Guevara, causó un gran revuelo entre los círculos culturales porteños, hasta el punto de que fue retirada de una de las exposiciones en las que se mostró. La trayectoria del artista propone una serie de preguntas y reflexiones en torno al debate cultural que estaba en boga entre las décadas de los años sesenta y setenta en Latinoamérica; la relación del arte con la política, las posibilidades del mismo de influir en el desarrollo social, las capacidades de la pintura de representar temas de actualidad, etc., son algunos de los temas que se estaban discutiendo cuando el artista creó su controvertida obra. Además, consiguió plasmar su original propuesta estética, siempre de vertiente socio-política, de forma magistral en todos sus trabajos.</p>
Carlos Alonso was an Argentine painter with deep commitments regarding the Latin-American politics of his times. His work <em>La lección de anatomía</em>, in which he portrayed the death of Che Guevara, caused a considerable stir among the cultural circles of Buenos Aires, leading to its withdrawal from one of the exhibitions at which it was shown. The career of the artist poses a series of questions and reflections around the cultural debate in vogue in the sixties and the seventies in Latin America; the relation between art and politics, the possibilities of the former to influence social development, the capacities of painting for representing subjects of the moment, etc., are some of the themes that were under discussion when the painter created this controversial work. At the same time, Alonso was highly successful in giving form to his original esthetic statement, something displayed in a masterly way in all his works, and always with a socio-political aspect.
Marchesi, Mariana
Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas
2014
D.R. © 2014 Universidad Nacional Autónoma de México. Instituto de Investigaciones Estéticas
<p><strong><a title="licencia" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/derechos_autor" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Licencia de uso</a></strong></p>
<p><a title="XXXVI Coloquio Internacional de Historia del Arte Los Estatutos De La Imagen, Creación-Manifestación-Percepción" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/36">XXXVI Coloquio Internacional de Historia del Arte. Los estatutos de la imagen, creación-manifestación-percepción<br /></a></p>
<strong>IV. Documento y monumento: "Imágenes históricas"<br /></strong>
<ul><li><a title="The Enigma of the Horse: The Image of the Monument as Fiction" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/23"><em>The Enigma of the Horse: The Image of the Monument as Fiction</em></a></li>
<li><a title="Vestigios de voluptuosidad" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/24"><em>Vestigios de voluptuosidad</em></a></li>
<li><a title="Imágenes en el agua. Estrategias del arte en una era de catástrofes" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/25"><em>Imágenes en el agua. Estrategias del arte en una era de catástrofes</em></a></li>
<li><a title="La historicidad de la imagen en movimiento. La preservación del cine antes de los archivos fílmicos" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/26"><em>La historicidad de la imagen en movimiento. La preservación del cine antes de los archivos fílmicos</em></a></li>
<li><a title="El ahuehuete de la noche triste de José María Velasco como imagen y monumento sentimentalista" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/27"><em>El ahuehuete de la noche triste de José María Velasco como imagen y monumento sentimentalista</em></a></li>
<li><a title="Documentos y obras de arte. La imagen en el cruce" href="http://www.ebooks.esteticas.unam.mx/items/show/29"><em>Documentos y obras de arte. La imagen en el cruce</em></a></li>
</ul>
PDF
español
libro
ISBN 978-607-02-5972-2